"La Casa de Caronte se realiza con un presupuesto muy limitado (nuestros ahorros). Por eso si te gusta la serie y quieres descubrir al asesino ayúdanos con un pequeño donativo, lo que puedas."
No puedo hacer un juicio de si la serie es buena o mala, lo que si que voy a soltar, es que por muy poco presupuesto que tengan, eso no es excusa para fusilar de este modo un cartel...
Esto no se hace. Así también yo me hago ilustradora!
Desde luego...
Máquinas y fieras fue creado para dignificar la figura del diseñador, su profesión y todo lo que tiene que ver con este mundo, tan incomprendido. Por ello, me veo obligada a mostrar lo que está ocurriendo, y por qué nuestro trabajo no lo puede desempeñar cualquiera. Al menos, no de este modo.
Al protagonista de la historia, Puño, lo ha denunciado la supuesta plagiadora (no vaya a ser que me salpique a mí también) y se le acusa de linchamiento, por la publicación del caso y las acusaciónes y comentarios de los internautas. De linchamiento nada. Se quedan cortos.
Y dicho esto, aquí os dejo algunas de las obras de esta "magnífica y original ilustradora", llena de recursos:
Ilustración publicada en Deviantart, por Alex Cherry.
Ilustración "de" E.Nogales, para el periódico Publico.
Otro de los "fusilamientos gráficos" de E.Nogales.
Original de Lizzy John, también publicado en Deviantart
Y el colmo de la originalidad, la alegoría a la situación económica.
Creo que no hay nada que añadir.
Edito con otra joya mas:
De Mydogtela, también de Deviantart
Mas otro de "pirataimaginario". Deviantart es la gallina de los huevos de oro.
Dos ilustraciones, dos trabajos realizados por dos personas, la primera un profesional que realizó un trabajo encargado por una empresa. La segunda, un remix bastante guarro que, según cuenta el autor de los pictogramas originales, una "ilustradora" llamada Elisabeth Nogalesrealiza para ilustrar una noticia (que, para mas inri, trataba sobre derechos de autor) en el periódico "El economista".
"Ilustración" de Elisabeth Nogales para "El Economista"
Pictogramas originales realizados por "Puño"
En este enlace podéis leer la historia tal como sucedió, contada por el propio Puño. Ha publicado sus conversaciones via e-mail con E.Nogales, y cada uno puede opinar libremente.
Pero en este caso, es vergonzoso lo que está ocurriendo.
El ilustrador ha sido denunciado, y el propio periódico ha publicado una noticia con "su versión".
Qué destino mas negro nos espera, futuros diseñadores...
Tiene narices la cosa. Reminiscencias Vuittonianas para demostrar que no se comen mucho la cabeza. Ahora bien, comparar a Madonna con Amaia Salamanca...
Acompañados por la canción “The WindMills of your mind” de Michel Legrand, nos adentramos en un misterioso mundo en el que las nubes son atrapadas por elegantes mujeres vestidas con clase.
La campaña creada por la agencia Zapping, se inicia con un spot de Lanzamiento de Moda y otro de Complementos.
Sébastien Grousset es el realizador encargado de esta producción.
La acción se desarrolla en importantes escenarios arquitectónicos de Madrid como el Hotel Puerta de América, el Hipódromo, la parte antigua de La Estación Norte o La Casa de América.
Chema Yeste, prestigioso fotógrafo de moda, es quien ha realizado las fotografías de esta campaña.
Chema Yeste, y no Chema Madoz.
Chema Madoz es un reconocido fotógrafo español al que en el año 2000 le fue concedido el Premio Nacional de Fotografía. Ha realizado numerosas exposiciones individuales, tanto en España como en el extranjero, y el conjunto de su obra, además de ser respetada por la crítica, está alcanzando unas cotas de popularidad impensables para otros artistas contemporáneos.
Amante del blanco y negro, su obra recoge imágenes extraídas de hábiles juegos de imaginación, en los que perspectivas y texturas tejen sus imágenes.
Y como muestra de su obra, esta magnífica fotografía, que seguramente os recuerde a algo.
Al parecer, todas las alternativas posibles en el diseño de equipos portátiles se desechan si no se parecen al Macbook.
Si habéis ido recientemente a una tienda de informática o unos grandes almacenes, os habréis dado cuenta de que se ha producido un gran cambio. Un inmenso cambio. No tengo muy claro hasta qué punto hacer eso es legal.
Eso sí, a los que compraban portátiles de apple porque "son más bonitos" pero "no me gusta lo de dentro", ya tienen la solución (Sí, hay gente que hace eso).
No es una noticia reciente, pero ayer, otro spot en el que ocurre algo parecido me hizo recordarlo.
El asunto es el siguiente: Idea colgada en internet = Idea que te mangan. Te guste o no.
Y puedes tener suerte y que sólo te lo plagie un estudiante que necesitaba esa idea para solucionar un trabajo, o como en este caso, una multinacional para anunciar un producto en televisión a nivel nacional.
Y yo me pregunto, qué es lo que tienen en contra de pagar por la creatividad.
Hasta que no se comprenda que la creatividad no se regala, por desgracia no avanzaremos en este tema.
Os dejo el vídeo original, y el de Telefónica después, aunque éste último estáis aburridos de verlo en 1001 versiones (encima, eso, explotando la idea hasta la saturación)
Por cierto, ved el vídeo original completo: a partir de la mitad aumenta la velocidad.
Y esta otra versión en la que el cuerpo sustituye a las manos.
Los orígenes del círculo de la "Real Fuerza Aérea" provienen de la Primera Guerra Mundial.
La necesidad identificar a las aeronaves pronto se hizo evidente y a finales de agosto de 1914 se ordenó pintar la bandera del Reino Unido en la superficie inferior de las alas inferiores.
"El responsable de Galería Gráfica, Cristan Loarca, admitió el problema. "Fue un error de un practicante; no es plagio. Aclaro que, cuando nos dimos cuenta, eliminamos las imágenes de la red social", dijo.
Agregó que la imagen del evento no se ha perjudicado porque no se publicó nada en medios de comunicación.
La ley de Propiedad Intelectual protege las obras que están patentadas.
Sobre este caso, no se conoce todavía de alguna denuncia legal."
Hombre, error, lo que se dice error... no me parece que se les haya "pasado"...
Campaña original:
"A dark hair so natural, that nobody would say that's a dyed hair."
Advertising Agency: Longplay 360. Sao Paulo, Brazil
Creative Director: Fernando Luna
Art Director: Eduardo Basque
Copywriter: Nelson Doretto
Photographer: Claus Lehman
Other additional credits: Bebelto Fasoli (digital Image)
Published: June 2009
La primera, es la original, y su autor es Corey Holms (por cierto, es una serie excelente, que recomiendo a todo el mundo). En telecinco no daban para mucho más y se limitaron a copiar, que es lo que se les dá bien.
En la web de Holms, podéis encontrar todos sus trabajos como diseñador, y la explicación de éste.
Desde hace tiempo, soy usuaria de ambas redes (estamos hablando de aproximadamente tres años) y he sufrido los cambios tanto gráficos como funcionales de ambas.
Si bien es cierto que hablar de guerra entre estas dos redes sociales no tiene demasiado sentido ya que es bastante probable, haciendo generalizaciones casi extremas, que Facebook sea utilizada por personas de 20 o 25 años en adelante, mientras que Tuenti parece ser el juguete de muchos adolescentes e incluso niños. Bien, ahora comencemos con su historia (Wikipedia):
Facebook es un sitio web gratuito de redes sociales creado por Mark Zuckerberg. Originalmente era un sitio para estudiantes de la Universidad de Harvard, pero actualmente está abierto a cualquier persona que tenga una cuenta de correo electrónico. Los usuarios pueden participar en una o más redes sociales, en relación con su situación académica, su lugar de trabajo o región geográfica.
Su lanzamiento se sitúa en febrero de 2004, siendo en 2007 cuando empieza a expandirse al resto del mundo.En julio de 2010, Facebook cuenta con 500 millones de miembros, y traducciones a 70 idiomas.
Tuenti es una red social virtual dirigida a la población joven española. Permite al usuario crear su propio perfil, subir fotos y vídeos y contactar con amigos.
Fue creada en 2006 por Zaryn Dentzel, un estudiante estadounidense actualmente afincado en Madrid (España). Dentzel conoció España a través de un intercambio que lo llevó a Cabeza del Buey (Badajoz) y a raíz de ésta experiencia nació, años más tarde, Tuenti. Al principio iba dirigido a universitarios y sólo algunos conocidos pudieron probarlo. Más tarde, en vista de su éxito, permitieron la entrada a más usuarios, pero sólo si tenían invitación. Actualmente se calcula que tiene más de 8 millones de usuarios en toda España, la inmensa mayoría de ellos universitarios y colegiales.
Con un pequeño símil, vamos a intentar explicar por qué odiamos tanto a ciertas tipografías o ciertos diseños (o yéndonos ya a lo general, estílos enteros).
La cosa es muy sencilla. Un diseñador, o en ocasiones una persona de la calle que puede o no tener estudios relacionados con la gráfica, tiene una idea fantástica que puede que llegue a multitud de personas (un amplio target), con lo cual, es una idea muy valiosa económicamente hablando si ese producto se llega a comercializar.
Bien. El caso que pondré como ejemplo, hará rechinar los dientes de mas de uno o una (y de una que yo me sé, en concreto, mas aún). Las camisetas de "I Love my boy". (PUAG, sí, lo sé)
¿Alguien sabe de donde salió esa moda? ¿Alguien sabe de donde sale esa imagen?
Un poco de historia...
El origen de los diseños de las famosas camisetas de Blanco (y mas tiendas, pero la epidemia comienza aquí) se remonta a mediados de los años '70, cuando Milton Glaser, ilustrador y diseñador neoyorkino, diseñó el famoso logo de I♥NY. (...)
La de la derecha, es la portada del libro "Extremely Loud and Incredibly Close", diseñado por Jonathan Gray.
La derecha es la mano de HP, que tiene múltiples variaciones, pero básicamente es una copia.
Originalidad ante todo.
Esta noche, viendo la película "Nueve", producida por Tim Burton (El mundo pronto quedará destruido, pero un grupo de pequeños seres intenta salvar lo poco que queda de la civilización. Está compuesto por nueve criaturas a las que un científico infundió vida poco antes de la catástrofe.) me dí cuenta del parecido inevitable entre sus protagonistas de tela, en concreto, el 9, por su cremallera (que algunos tienen botones) y el personaje del videojuego "Little Big Planet" (videojuego de plataforma y de rompecabezas cuyos escenarios son generados por los propios usuarios).
En este caso, sí que es fácil de saber cuál de los dos ha sido el primero en aparecer, pues el videojuego salió anunciado en enero de 2008, y la película es del 2009.
PERO... está basada en un corto de Shane Acker que salió en 2005. (Y por cierto, está realizado con Autodesk Maya, Adobe Photoshop para las texturas, Adobe After Effects para la composición, y Adobe Premiere para editarlo.)
¿Opiniones?
Por cierto, pongo aquí el cortometraje, para que os enganchéis y veáis la película.
